Alby Ojeda

 

Cuando comencé el proyecto “Skip Intro”, una de las funciones que tenía en mente era la de que sirviese como plataforma formativa para todo aquel que deseara adentrarse en el apasionante mundo de la escritura para videojuegos.

Pero con lo que no contaba era con la impresionante acogida que iba a tener en tan poco tiempo y que me permitiría en tan poco tiempo transmitir mi pasión por los videojuegos, no sólo en nuestro país, sino también más allá del AtlánticoY por supuesto, tampoco contaba con la positiva influencia que podría ejercer en los oyentes al exponer todas las ideas sobre narrativa de videojuego que llevo recopilando durante años.

Por esa razón,  no puedo dejar de emocionarme al leer, este artículo escrito por el guionista y analista de guión para cine y televisión Dany Campos y que sirve como reflexión sobre las posibilidades del videojuego para contar historias. O éste otro artículo escrito por el coordinador del Diplomado de Videojuegos 2D, inspirado en una de mis clases sobre guion, dedicado a la creatividad y el origen de las ideas.

Y ésto es sólo el inicio. Si estás interesado/a en la escritura de guion de videojuegos y buscas formarte, no dejes de estar atento a las actualizaciones del blog porque pronto anunciaré grandes novedades.

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7 thoughts on Las labores de Formación de “Skip Intro”

  1. Davinci White

    Me alegra que esté siendo algo más que una simple página web este proyecto; y me sorprende también ver que tiene tan buena acogida… Pero porque, como siempre que he comentado aquí, me sigue sorprendido el hecho de que parezca que la gente sigue creyendo que los videojuegos son una evolución del Frogger y el PacMan (o, como mucho, del World Cup)

    Encontrar gente que quiere dedicarse a contar historias y que no consideren el videojuego como una forma de ellas … era algo que creía que sólo se podría encontrar, como mucho, a principios de los 90. Era una de las razones por las que mantenía el escepticismo sobre esta página pues daba por hecho que todo el mundo (al menos dentro del medio audiovisual) lo sabía; que tenía que ser demasiado obvio que alguien te dijese “eh, que los videojuegos tienen guión”

    Leer que los videojuegos son una “nueva” manera de contar historias es lo que más me sorprende; ¡nuestro orgullo patrio “La Abadía del Crimen” se hizo en 1987! …

    Lo único que consigo leyendo frases así es entender la poca inversión que se ha hecho en España en el mercado del juego (incluso en los juegos de mesa) y que ahora parece que todos se quieren subir.

    • albynubio

      Muchas gracias. Para mí también está siendo toda una sorpresa lo rápido que está creciendo el proyecto. Creo que se debe a que están confluyendo muchos elementos que están ayudando a cambiar la perspectiva. Fíjate que hasta la nueva generación, no han salido juegos más “maduros” que van directamente a un público adulto. Así como con Nintendo, acercó las consolas a los padres con sus Braintraining. Lo de los juegos como plataforma narrativa ha empezado a destacar para el público general prácticamente a mediados de la década pasada.

      Por otro lado, y gracias a la crisis, las agencias de publicidad y las productoras audiovisuales están investigando cómo explotar productos en nuevos nichos, así que es normal que pongan su vista en los videojuegos, por todo el dineral que mueven.

      Una cosa, lo de “la nueva manera de contar historias”, es un nombre que pusieron al seminario porque estaba enfocado a guionistas de cine y televisión sin acercamiento a los videojuegos, no porque se acabase de descubrir la pólvora 😉

      • Davinci White

        Lo único en lo que no acabo de estar conforme es en que la plataforma narrativa haya empezado a destacar en los últimos años;
        quizás la razón de que sea más generalista es que los niños que jugaban con esas plataformas narrativas se han hecho mayores y han seguido adelante con lo que han aprendido durante sus años jugando… Pero para eso era necesario que hubiera una base, un resquicio que mostrase que se puede contar mucho más que simplemente presionar un botón para matar un bichejo.

        Ahora mismo pienso en “The Last Express” (que espero que lo metas dentro de tus análisis, pues están haciendo una conversión para el iPad / iPhone que es una plataforma perfecta para ese juego; como el tetris con la gameboy) … y esto me lleva a pensar en la época del CD-Rom, donde se solapaban las mejoras del 3D con las cinemáticas de imagen real (¡ese Wing Commander III y IV con Mark Hamill y Malcolm McDowell!)

        La frase tan mítica entre los niños cuando apareció el “Road Avenger” en MegaCD fue; “es como si jugaras una película de anime!” … y lo peor de todo es que era; ¡una conversión de un juego de 1984 que salió para LaserDisc!

        Es decir… Si mueven dinero ahora mismo los juegos es porque muchos pioneros pusieron su semilla de querer contar historias desde el principio; y todos los que han crecido con esa semilla han creado los juegos que ahora mismo están rompiendo moldes: pero siguen una estela ya creada desde mucho tiempo atrás (como estarás comprobando con “The Dig”)

        La pregunta a contestar sería si un profesional de tv/cine que desconocía la importancia o la calidad de este mundo sería capaz de integrarse en algo que lleva vivo treinta años.

  2. albynubio

    Me refería a que empezaba a destacar a los ojos del profano,y no que la narrativa empiece a aparecer ahora. Si nos remontamos a su base la encontraremos a principios de los 90, con la llegada del Mario y el Zelda, por poner algunos de los ejemplos en los que hoy día beben gran parte.

    Conocía el “The Last Express” pero nunca lo he jugado. No sabía que lo iban a pasar al Ipad/Iphone así que puede ser una gran oportunidad para echarle un vistazo.

    Con lo que no estoy para nada de acuerdo es con eso de que un profesional de cine y tv no es capaz de integrarse en los videojuegos sólo porque desconozca su potencial. Eso automáticamente negaría el acceso a cualquier persona por el simple hecho de desconocer el medio. Y aplicado de forma general, niega la posibilidad de que alguien aprenda a realizar un trabajo sólo porque nunca se haya parado a pensar cómo es su técnica.

    Nadie nace sabiendo.

    • Davinci White

      Quizás debería haber especificado más, pues no era intención la de decir que el camino está prohibido para los no habituales a este mundo…

      Para explicarlo mejor;
      Un ejemplo que suelo ver y que podría aplicarse a este caso es el de los Community Manager; muchas veces encuentro a conocidos que apenas han tocado las redes sociales cargando con sus libros enormes de “cómo ser Community Manager” , sólo por el hecho de que ahora hay ofertas de trabajo en ese sector. Lo mejor del asunto es que los buenos Community Managers nunca supieron que lo eran hasta que de repente alguien decidió que se llamaban así.

      En el caso de los videojuegos (donde pondría la base mucho más atrás; en 1982 con La Aventura Original) está sucediendo lo mismo. Está siendo un filón pero porque los que están detrás de los proyectos es gente que lleva en el medio muchísimo tiempo; por eso la calidad narrativa actual.

      En el caso de que un guionista de televisión / cine tuviera que pasarse al videojuego debería aprender a integrar mecánicas, diseños, etc… Cuestiones que no suelen ser relevantes en los medios de donde vienen. Por tanto, no creo que tengan la potencia que puede tener un “The Last Express” (cuyo autor era Jordan Mechner, el de “Prince of Persia”, y eso explica por qué era un pepino…

      Creo que un guionista desconocedor del medio podría colaborar en proyectos con ideas, historia general o conversaciones (igual que en su día existían los escritores de diálogos para las películas de los Westerns… o como Philip K. Dick que fue el que escribió los diálogos de la lucha de espadas de Monkey Island) e incluso terminar siendo un buen guionista de juegos, pero está claro que el proceso le llevaría mucho más tiempo que alguien que ha crecido con los juegos.

      • albynubio

        Hombre, está claro que si un guionista quiere hacer un videojuego y no está familiarizado con el núcleo y el alma del medio poco podrá hacer. Es como pretender escribir un guion de una película y nunca haber visto una. Hasta Welles para sacar su Ciudadano Kane se encerró durante días a estudiar “La Diligencia”. (Y lo mismo podría decir de lo contrario, uno porque sea un buen Game Designer no significa que sepa construir correctamente estructuras narrativas y psicologías de personajes.)

        Si un guionista pretendiese escribir a ciegas para un medio, sin haber consumido ningún producto de ese medio con anterioridad ni “estudiarlo”, creo que debe tener un serio problema de Ego y demuestra que es un mal profesional, porque siempre el primer paso de todo guionista debe ser documentarse y estudiar.

        Lo mismo pasa con los Community intrusos, que no por que uno tenga Facebook y Twitter ya sabe cómo comunicar la imagen de una empresa por las redes, de la misma manera que por enchufar el ordenador uno no es informático. La base de todo debe ser siempre la Formación, ya sea estudiando a tope, como trabajando y consumiendo como un animal (Alex de la Iglesia dijo hace tiempo que lo mejor para aprender cine es ver pelis y hacer pelis)

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