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Los mejores consejos para diseñar un videojuego divertido.

Los mejores consejos para diseñar un videojuego divertido.

Los mejores consejos para diseñar un videojuego divertido. Si buscas los mejores consejos para empezar a crear tu proyecto de videojuego o descubrir cómo hacer un juego divertido y que enganche al jugador, aquí tienes la mejor recopilación de artículos, entrevistas y herramientas para el diseñador de juegos. «Por qué las aventuras gráficas apestan» según Ron Gilbert.Los mejores consejos de Ron Gilbert, creador del Monkey Island, para hacer una buena aventura gráfica. Buen diseño, mal diseño y diseño genial.Consejos de Raph Koster, autor de "A Theory of Fun for Game Design", para hacer un buen diseño de juego. Prototipo y diseño de un juego: Canabalt.Consulta los apuntes inciales del prototipo que dio forma al juego de éxito "Canabalt". Incredipede: del prototipo al diseño final.En este vídeo "making of" puedes comprobar la evolución desde el prototipo al diseño final del juego indie "Incredipede". Entrevista a Toru Iwatani, creador del Pac-Man.Una entrevista al creador del Pac-man, juego arcade clásico de los años 80. Entrevista a Ralph Baer, creador del Magnavox Odyssey.Una entrevista en vídeo a Ralph Baer, creado de la primera videoconsola doméstica. Cómo crear un videojuego en España.En esta entrevista en vídeo, el estudio independiente "Evil Mind" explica cómo es desarrollar videojuegos en España. Cómo crear un videojuego en 8 pasos.Una breve infografía que resumen los 8 pasos para crear un videojuego, desde su concepción inicial hasta su lanzamiento. Breve historia de la música y los videojuegos. Un breve repaso sobre la música de videojuegos y consejos para encargar la banda sonora de tu videojuego. Diseño de sonido para videojuegos.Un artículo sobre las diversas técnicas aplicables para crear sonidos para...
Cómo crear un videojuego en España.

Cómo crear un videojuego en España.

Cómo crear un videojuego en España. Hace unos pocos meses, El Confidencial Digital realizaba un breve reportaje sobre el desarrollo de videojuegos en nuestro país.Usando como ejemplo a Evil Mind Entertainment, creadores del divertidísimo “Cold War”, se repasa en poco más de tres minutos las funciones del equipo que componen el estudio:1) Un Coordinador que se encarga de repartir el trabajo y hacer cumplir los plazos.2) Un Programador para levantar la arquitectura interna de la tecnología del proyecto.3) Otro Programador que diseña las mecánicas y la fuente de diversión del juego.4) Un Artista responsable de dar forma a la dimensión visual.5) Aunque dentro del estudio nadie se encarga de esta fase, entre líneas se puede ver que el sonido y la música son subcontratados de forma externa.Un gran ejemplo que demuestra cómo para desarrollar videojuegos en España no hace falta un enorme despliegue de equipo ni presupuesto. Pero que si se cuenta con talento y fuerzas para enfrentarse a las duras condiciones del mercado, puede darse incluso una Segunda Edad de Oro del Videojuego Español. Si te ha gustado, no te puedes perder... Herramientas para diseñar videojuegos. Cómo crear un videojuego en 8 pasos. ¿QUIERES CREAR TU PRIMER JUEGO?Sin programar ni dibujar y en solo 6 pasos. Descargar...
Cómo crear un videojuego en 8 pasos.

Cómo crear un videojuego en 8 pasos.

Cómo crear un videojuego en 8 pasos. Mike Laidlaw, Director Creativo de Dragon Age, resume en ocho pasos la creación de un videojuego para una publicación de The Escapist. En ella explica muy concretamente los distintos estados por los que pasa un proyecto, desde la preproducción hasta su lanzamiento.Aunque se deja atrás algunas fases como la financiación o la de comunicación, no deja de ser un interesante esquema de a lo que te vas enfrentar si quieres crear un videojuego por primera vez. Obviamente está narrado desde el punto de vista de una empresa que cuenta con multitud de personas para sus equipos, pero en un proyecto indie los pasos a dar son muy similares. Si te ha gustado, no te puedes perder... Herramientas para diseñar videojuegos. Cómo crear un videojuego en España. ¿QUIERES CREAR TU PRIMER JUEGO?Sin programar ni dibujar y en solo 6 pasos. Descargar...
Tres habilidades antisociales para escribir bien.

Tres habilidades antisociales para escribir bien.

Tres habilidades antisociales para escribir bien. Todo guionista sabe que dialogar es la parte más complicada de la escritura de un guion. Da igual que hayas elaborado intrincados giros de trama, tengas estructurada una sorprendente cadena de acontecimientos o un final de los que hacen época, si los diálogos de tus personajes no son creíbles, se romperá la inmersión del jugador.En este breve vídeo de TEDx te explican tres breves consejos antisociales que te ayudarán a pulir mejor tus habilidades como dialoguista. Si te ha gustado, no te puedes perder... Consejos de escritura. Las 22 reglas de Pixar para crear una historia ¿QUIERES CREAR TU PRIMER JUEGO?Sin programar ni dibujar y en solo 6 pasos. Descargar...
Siete consejos para escritores.

Siete consejos para escritores.

Siete consejos para escritores. El narrador Joel Ben Izzy ha compartido recientemente algunos consejos básicos para narradores, a través del postcast Snap Judgment, uno de los más importantes que se emiten desde EEUU. 1- Tener un conflicto claro. En su forma más básica, una historia es aquello sobre alguien que quiere algo pero no lo consigue o no lo hace. Ese deseo del personaje nos trae el conflicto que hace avanzar la historia. La aparición del conflicto es el inicio, la resolución es el final. 2- Que sea simple.Siempre puedes crear añadiendo detalles y matices a una historia simple. Es mucho más difícil – y menos satisfactorio- simplificar una historia complicada. Acortar una historia larga es arruinarla. Encuentra la versión más simple de tu cuento y constrúyela a partir de ahí. 3- Tómate tu tiempo para contar la historia.Los narradores principiantes a menudo se preocupan de que su audiencia se esté aburriendo y por eso aceleran su narración. Desafortunadamente, esto produce el efecto contrario. Tómate tu tiempo para contar la historia, deja que respire y tu audiencia lo apreciará. 4- Recuerda los detalles sensoriales de tu historia…Tus palabras crean un mundo, y para hacerlo necesitas atraer todos los elementos de ese mundo – sonidos, imágenes, olores, sabores y sensaciones. Eso es lo que enraíza a la audiencia en el mundo de la historia que estás contando. 5- … pero no te pierdas en los detalles superfluos.… porque los detalles superfluos hacen tu historia aburrida. Este tipo de detalles tienden a ser expositivos, dando información innecesaria. Dale a tu audiencia información «que necesiten saber», proporcionando únicamente lo necesario para conocer lo que ocurrirá a continuación. 6- Cada historia...